Marcha Antitaurina

Todos sabemos que detrás de las corridas de toros no hay arte; lo que hay es puro negocio...

La tortura no es arte ni cultura!!

Sé humano, ponte en su piel!!!

 

Gustavo Garzón Guzmán

Nació en Quito, el 8 de junio de 1958. Y desapareció el 10 de noviembre de 1990, en la misma ciudad.

Fue Licenciado en Estadística, por la Universidad Central y egresado del doctorado en Literatura, de la Universidad Católica.

Formó parte de los Talleres literarios de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, dirigidos por Miguel Donoso Pareja. También participó del colectivo y de la revista La mosca zumba.

Entre sus escritos están: ‘Libro de posta’, ‘Quito, del arrabal a la paradoja’, ‘Coplas populares del Azuay’ y consta en antologías mexicanas.

Garzón fue investigado por presuntos vínculos con Alfaro Vive Carajo y Montoneras Patria Libre. El 7 de agosto de 1989 fue detenido y permaneció en prisión sin pruebas, hasta el 7 de septiembre de 1990, tres meses antes de su desaparición.

Su madre Clorinda Guzmán, aún conserva  un retrato de su hijo en blanco y negro, que siempre portó en las manifestaciones por los derechos humanos.

Fuente:

El Comercio

Antipublicidad

La anti publicidad más que deteriorar marcas quiere desarrollar  una conciencia en el consumidor, además no está mal querer frenar esa actitud, esa cultura de consumismo excesivo y frenético.

La idea de anti publicidad es contradictoria, la anti publicidad hace publicidad en contra de la publicidad convencional pero más profundamente  en contra de las políticas corporativas que esta transmite,  es un tipo de publicidad para generar conciencia, para despertar, tener en cuenta los problemas ecológicos sociales y políticos que conlleva el ritmo actual de la humanidad  y  abrir puertas a la reflexión como injusticias que se ven al saber que mientras en un país no se para de consumir en otros(la mayoría) no se tiene ni un peso para comprar lo del diario.

Fuente:

http://www.conexioncentral.com/blog/2009/08/20/antipublicidad

Zeitgeist Addendum

Zeitgeist Addendum es la segunda parte del documental producido en 2008 por Peter Joseph. El film trata varios temas: el Sistema de Reserva Federal en los Estados Unidos (como entidad emisora de moneda), la CIA (como agencia de inteligencia al servicio del gobierno), las corporaciones (mundo empresarial), otros gobiernos e instituciones financieras, e incluso las religiones, concluyendo que todas las mencionadas instituciones son corruptas y perjudiciales para la humanidad.

Está dividida en cuatro partes:

Parte I: Eexplica a grandes rasgos el proceso de creación de dinero, que en resumen es deuda, de como el banco mundial es realmente EEUU, sobre la Inflación, los Intereses y el continuo ciclo de deuda.

Parte II: Aquí hacen una entrevista a John Perkins (autor del libro Confesiones de un Sicario Económico), quien se describe como un Sicario Económico, en esta parte hace confesiones de cómo EEUU hace hasta lo imposible por corromper los gobiernos del mundo para que entren al juego económico, mantener la hegemonía del dólar y la supremacía de EEUU.

Parte III: se entrevista a Jacque Fresco sobre su Proyecto Venus, que a grandes rasgos es un proyecto para crear una civilización autosustentable usando fuentes de energías limpias y alta tecnología, un nuevo sistema donde no se involucre para nada el dinero ni la fuerza militar.

Parte IV: Se toca el tema de la religión, se habla de cómo la religión manipula la mente de sus fieles, de cómo ha sido ella la que, con teorías y prácticas descontinuadas intenta bloquear el progreso tecnológico, científico y moral del mundo. Una realidad que nunca van a aceptar.

Home

Home es un documental dirigido por Yann Arthus-Bertrand. La película está enteramente compuesta por vistas aéreas de diversos lugares alrededor del mundo. Muestra la diversidad de la vida en La Tierra y cómo las actividades humanas se han convertido en una amenaza para el equilibrio ecológico del planeta.

El film comienza mostrándonos imágenes de cómo era el planeta al principio, y que a través de unas algas que realizan el proceso de fotosíntesis es como se da origen a una variedad de especies.

Desde aquí, el documental adquiere un enfoque centrado en las actividades humanas, hacia el ámbito de aplicación, que muestra la revolución agrícola y sus repercusiones, habla sobre el aprovechamiento del petróleo, la industria, las ciudades y la desigualdad como nunca antes se ha vivido. Se retrata la dura situación actual de los criaderos de ganado, la deforestación, la alimentación y la escasez de agua potable, la crisis de sobre-explotación de canteras y la escasez de energía, es decir, electricidad. Ciudades como Nueva York, Los Ángeles, Tokio, Jaipur y Dubái en particular, son un ejemplo para mostrar la mala gestión y despilfarro de la energía, el agua y los alimentos. La recesión de los glaciares y los pantanos se muestran a través de enormes fotografías aéreas de la Antártida, el Polo Norte y África, mientras se prevén emigraciones masivas de refugiados ante una catástrofe medioambiental.

Afiche

SERIE ANIMADA "UP"

Up (titulada Up: Una aventura de altura) es una película de animación y aventuras de 2009, ganadora de dos Premios Óscar de la Academia, producida por Pixar Animation Studios y distribuida por Walt Disney Pictures.

La película se centra en torno a un viudo de edad avanzada llamado Carl Fredricksen y un ansioso niño escultista cuyo nombre es Russell, quienes vuelan a Sudamérica(La Gran Sabana Venezuela) a bordo de una casa flotante suspendida con globos de helio.

En cuanto a premiaciones, Up ganó las estatuillas Globo de Oro en los rubros de «Mejor película animada» y «Mejor banda sonora», entregados por la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood.

 QUE SON LOS AFICHES?

Etimológicamente affiche (afiche) quiere decir “lo que uno fija”. Entonces un afiche es una hoja escrita o impresa que uno aplica contra el muro, o un papel para anunciar alguna cosa al público. “El afiche i introduce y presenta el producto para la sociedad.

La función del afiche es vender un producto. El afiche forma parte de una red de comunicaciones, que transmite una determinada información con vista a llevar un conocimiento para modificar los comportamientos. El afiche introduce al consumidor significados emotivos sobre determinado producto, sentimientos como: deseo de compra, confianza en la marca, originalidad o imagen satisfactoria. El afiche también tiene una función educadora porque estructura los hábitos sensitivos y cognitivos del consumidor.

Fotografía

La fotografía, además de ser una técnica, es un arte. Desde la época de la fotografía más rudimentaria, en los albores, la fotografía consiguió ser un medio de expresión y artístico sin parangón hasta entonces. La reproducción de la realidad tal cual es supuso un punto y aparte en el resto de las manifestaciones artísticas. Todo ello coincidió, además, con el apogeo del Realismo en pintura, literatura, etc.

Los fotógrafos buscan el toque artístico imitando al dibujo y a la pintura. La fotografía artística busca su diferenciación en la composición basada en las reglas de la pintura, pretende imitar a la pintura impresionista y ésta a su vez utiliza la fotografía para el estudio del color.

Pedro Herrera

Licenciado en Comunicación Social, especialización: Audiovisuales, Cine y Televisión. Miembro fundador de la Red Cultural IMAGINAR. Fundador de la revista Artesanía Apuntes Periodísticos. Investigador del Museo de Artesanías del Ministerio de Trabajo y Recursos Humanos. Coautor del libro Deseabulos, publicación El Séptimo Placer. Conferencista y facilitador de talleres de TEORIA DE LA IMAGEN.

Le interesan aquellas imágenes puras y ajenas al plano de la realidad que brotan incontroladas al dormir, cuando ya no hay nada programado. Parte de una libertad desbordante y sin ataduras que luego plasma en unas composiciones que persiguen remover el subsconsciente del espectador. Y es que para él, la fotografía no fue un invento para copiar la realidad, ni para decorar una pared, sino que "debe despertar las sensaciones que hemos ido adormeciendo durante el trayecto de nuestra vida".

Algunas de sus obras son:

El desnudo.-  es otra forma de vestimenta que está más allá de lo externo; no es sólo un dato objeto necesario para la composición artística. El desnudo, como tal, no es su atracción sino lo que hay entre la modelo, sus visiones y lo que siente en ella.

Espartaco

Espartaco es un hombre que desde que nació siempre fue esclavo, ya que sus padres también lo fueron.

Un día, entra en una escuela de gladiadores, dirigida por Batiato. En esta escuela Espartaco se enamora de una esclava llamada Varinia, que es esclava desde los 13 años y de nacionalidad británica, tiempo después tendrá un hijo con Espartaco.

Tras estar bastante tiempo entrenando para poder ser un buen gladiador, llega a la escuela Craso junto a tres acompañantes que quieren una lucha a muerte. Espartaco es elegido para luchar contra un amigo suyo, este amigo no se atreve a matarle. Después lanza un tridente contra Craso y sus acompañantes porque le obligaban a matar a Espartaco e intenta alcanzarles para matarles pero Craso le clava un cuchillo y entonces muere.

Varinia ha sido comprada por Craso y con lo cual separada de Espartaco.

Tras la lucha a muerte, los esclavos de la escuela de gladiadores se revelan a Batiato y se escapan. Comienzan a formar un pequeño ejército formado por las personas que se unen a ellas con el propósito de revelarse también a sus dueños y poder conseguir la libertad para poder volver junto a sus familias a sus lugares de origen.

Roma es consciente del peligro de este ejército, ya que si sus esclavos se enteran de que hay un ejército formado por esclavos que se han revelado y que han huido de sus dueños, pues éstos también van a querer revelarse y escaparse.

Graco, que es el líder del senado, intenta solucionar este problema, para ello, el senado envía a su ejército para vencerles. Graco menosprecia el poder de Espartaco y sus hombres y entonces piensa que es una victoria segura, la cual no es así.

Finalmente el ejército de Espartaco es vencido y Graco ordena que se les perdone la vida a cambio de que vuelvan a ser esclavos y les pide también que reconozcan el cadáver de Espartaco, pero éste no había muerto.

Espartaco lucha a muerte contra Antonino (una de las personas que formaban su ejército), para que Antonino no sea crucificado, ya que morir crucificado es doloroso y lento, y prefiere morir él crucificado.

Entonces Graco ordena que a Espartaco lo crucifiquen.

Finalmente, a Varinia la dan permiso para ser ella junto a su hijo personas libres, entonces va a visitar a Espartaco que está en la cruz y le enseña quien es su hijo.

Al final, Espartaco muere en la cruz y Varinia se va a otra ciudad con su hijo.

Metrópolis

Bajo la dirección del vienés Fritz Lang, la película Metrópolis, es la visión futurista de la ciudad en el año 2026.

Una ciudad dividida en dos grupos antagónicos y complementarios, por un lado los propietarios y “arquitectos” de la ciudad -cuyo cerebro es Johhan ‘Joh’ Fredersen-, viviendo en las superficies, y por el otro los obreros, que viven bajo la ciudad y que trabajan sin cesar para mantener el modo de vida de los de la superficie.

Los obreros viven en un mundo subterráneo donde se encuentra el corazón industrial sin la posibilidad de acceder a la superficie. Incitados por una mujer-robot a rebelarse contra los ideólogos poderosos, amenazan destruir la ciudad. Pero Freder, hijo del cerebro de Metrópolis, con la ayuda de la hermosa María (la santa de los trabajadores, intentarán evitar la destrucción apelando a los sentimientos y al amor. Y finalmente esos dos mundos divididos, el cerebro de la ciudad, y las manos que forjan la misma (los trabajadores), terminarán unidas con la ayuda de un mediador, el corazón de Freder.

El Último Maestro Aire

El director M. Night Shyamalan nos presenta la adaptación cinematográfica de la reconocida serie Avatar, La Leyenda de Aang que es conocida como El Último Maestro Aire.

Durante cien años, la Nación del Fuego ha ejercido su dominio sobre el mundo declarando la guerra a las naciones del Agua, la Tierra y los nómades del Aire. Pero antes de eso, existía un equilibrio entre ellas gracias al Avatar, un ser capaz de manipular todos los elementos y contactarse con el mundo espiritual.

En una lejana tribu del agua en el Sur aparece Aang, un pequeño niño que es el último maestro de la nación del Aire pero según la leyenda también es la reencarnación del Avatar que estuvo perdido por casi un siglo.

La joven Katara y su hermano Sokka, asumen la misión de acompañar al elegido en un viaje para aprender a controlar los otros tres elementos y restaurar el equilibrio, siendo perseguidos por el desterrado Príncipe Zuko empecinado en recuperar el honor y el respeto de su padre señor del Fuego.

Imagen Icónica

¿Qué es un ícono?

Un  ícono (del griego εἰκών, eikon: ‘imagen’) es una imagen, cuadro o representación; es un signo o símbolo que sustituye al objeto mediante su significación, representación o por analogía.

El ícono tiene una relación de semejanza, en tanto se parecen al objeto que representan. La relación con aquello a lo que se refieren es directa, por ejemplo: pinturas, retratos, dibujos figurativos, mapas, etc.  Charles Sanders Peirce

¿Qué ícono cultural presento?

Les presento a una criatura mitológica clásica: la Esfinge (que en griego antiguo quiere decir estrangular)

La imagen de la esfinge cambia según su origen:

En la mitología egipcia la esfinge es una estatua masculina, con cuerpo de león, el torso de un hombre, y a veces con alas. Las cabezas humanas eran representaciones de reyes. . Una de las esfinges más admiradas es la que se le atribuye al rey Khaf-Ra, y se trata de una representación de la cara de este rey y el cuerpo de un león tumbado.

En la mitología griega la esfinge era un demonio que presagiaba mala suerte, muerte y destrucción. Su descripción sigue siendo la de un león, a veces alado, con torso humano, pero en este caso se trata de un torso femenino, y con cola de serpiente.

¿Qué es la imagen icónica?

La imagen icónica se puede entender como una categoría perceptual y cognitiva, una categoría de representación que transmite información acerca del mundo percibido. La imagen sustituye, interpreta y traduce una realidad.

La imagen icónica es una convención con ciertas aportaciones simbólicas de tipo intelectual, propias de cada cultura, que plasman propiedades de los sujetos u objetos representados. 

Ágora (resumen)

Alejandro Amenábar no solamente nos muestra la pasión de los personajes y la lucha por el poder en Ágora, también nos ilustra sobre muchas facetas de la Cultura y de la existencia del Ser humano: Historia, Filosofía, Astronomía, Matemáticas, Física, Sociología.

En el siglo IV Egipto se encuentra bajo el dominio del Imperio Romano. Las violentas revueltas religiosas en las calles de Alejandría alcanzan a su legendaria Biblioteca.

Hipatia de Alejandría, filósofa y astrónoma da clases en la biblioteca de Alejandría a discípulos que pronto se convertirán en grandes hombres del mundo de la política y la religión. Sin embargo, en Alejandría hay un ambiente hostil por la enemistad entre paganos y cristianos quiénes se revelan contra los paganos y, apoyados por el emperador romano, saquean e incendian la biblioteca de Alejandría. No contentos con ello, los cristianos toman la ciudad y los paganos deben bautizarse en la fe cristiana. Entonces, los cristianos la emprenden contra los judíos, con la esperanza de que sólo reine en Alejandría un credo: el cristiano.

Hipatia se niega a ser bautizada en la fe cristiana ya que ella tiene sus dioses paganos. Sin embargo, el patriarca Cirilo, cristiano, interpretando a su manera las Sagradas Escrituras, dice que Jesucristo nunca confió en una mujer y las opiniones de las mujeres deben ser consideradas nulas, y temeroso de que Hipatia pueda imponer sus creencias y sabiduría pagana en la ciudad, solicita a los monjes parabolanos (grupo de hombres cristianos encargados de mantener el orden en la ciudad) que la busquen. Estos la encuentran y despojándola de sus vestiduras, la matan a pedradas. (En realidad en la película se cuenta que ella muere a manos de un antiguo esclavo suyo cristiano y convertido en monje parabolano. Y la mata para que no sufra los golpes con las piedras. Hace ver al resto de monjes que se ha desmayado, cuando en realidad ha muerto asfixiada por él para evitarle el sufrimiento).

Unanchas

Las unanchas o símbolos representan desde lo más objetivo hasta lo subjetivo en la cultura indígena. Existen algunos símbolos como el  INTIWATANA (reloj solar), INKAPUNKÖ (portada inka), QORI INTI (sol de oro), CHAKANA (cruz cuadrada) y el UNANCHA o WIPHALA (bandera de siete colores lineales) que está en la piedra de los doce ángulos.

El significado de los símbolos sagrados a través de los siglos fueron conservados celosamente por sus custodios como secreto de estado, de ahí que no se han revelado ni a los invasores ni a los extranjeros de manera completa.

Para un andino (descendiente-originario-autóctono del Tawantinsuyö) la vida está llena de símbolos, ya que éstos están representados en el cosmos, en la naturaleza y en la misma persona; sin ellos no tendría sentido la vida.

Wiphala indígena

La Wiphala es el símbolo de identificación Nacional y Cultural de los Andes Amazónicos, del Tawantinsuyu que hoy comprende el Ecuador, Perú y Bolivia. La bandera está compuesta de siete colores del arco iris y las de cuatro colores correspondiente a los cuatro Suyu: cinchay suyu,  kuntin suyu, antin suyu, qullan suyu

Este símbolo se utiliza en los actos ceremoniales, en las fiestas, en las marchas, en los juegos, en actos de conmemoración, en los encuentros de comunidades de ayllus y markas, en los trabajos agrícolas, la wiphala debe estar presente en todo acontecimiento social y cultural.

 

Significado de los colores:                                          

Rojo; representa al planeta tierra, es la filosofía cósmica en el pensamiento y el conocimiento.

Naranja; representa la sociedad y la cultura, también expresa la preservación y procreación de la especie humana.

Amarillo; representa la energía y fuerza, es la expresión de los principios morales del hombre andino.

Blanco; representa al tiempo y a la dialéctica, el desarrollo de la ciencia y la tecnología, el arte, el trabajo intelectual y manual.

Verde; representa la economía y la producción andina, es el símbolo de las riquezas naturales.

Azul; representa al espacio cósmico, al infinito, es la expresión de los sistemas estelares del universo y los efectos naturales que se sienten sobre la tierra.

Violeta; representa a la política y la ideología andina, es la expresión del poder comunitario y armónico de los Andes, el Instrumento del estado.

 Fuente:

www.indigenas.bioetica.org/wiphala.htm

 

Teleplastia

La teleplastia hace referencia a la falsa percepción de objetos y figuras debido a nuestra capacidad de fantasía y a la presencia de manchas o formaciones borrosas de cualquier tipo. Además, existen otras explicaciones para la creación de estas figuras, como es la relación entre los movimientos de luz, desplazamiento de  figuras y la percepción de fondos y formas. Otras imágenes simplemente son ideoimaginativas, creadas por nuestra psique.

A continuación, se presentan algunas imágenes consideradas como enigmas históricos:

Según la definición de la palabra teleplastia, yo pienso que estas imagenes no son reales, pues todo es producto de nuestra imaginación, y de factores externos que provocan la aparición de distintas figuras.

Muchos medios de comunicación crean demasiada expectativa aduciendo que la figuras son reales, y en muchos de los casos se dice que son manifestaciones religiosas, otras veces se dice que son almas o espíritus que no han podido abandonar la tierra o que tiene una cuenta pendiente.

Esta excesiva especulación provoca que los televidentes esten sugestionados a imaginar figuras en lugares como paredes, pisos, cuadros, etc.

 

En la sed no hay agua mala

La escasez de agua potable genera la muerte de 1,5 millones de niños menores de 5 años en el mundo. El cuarenta por ciento de la población de África subsahariana padece esta situación. (OMS)

Es en África subsahariana, la región en la que sus habitantes sufren las peores consecuencias, son los que están más retrasados en conseguir acceso al agua en todo el mundo. Como siempre las personas más empobrecidas, son las que más sufren las consecuencias de la falta de acceso a agua saneada.

 

Las mujeres y niñas son las que tienen el acceso más difícil al agua y las que más sufren las consecuencias de ingerir agua en mal estado. Además, suelen ser las encargadas de ir a recoger el agua. En Etiopía las mujeres y niñas que tienen que caminar 3 horas para ir a buscar agua para su familia.

 

La guerra por el agua comenzó y no va a parar, por ahora la zona más perjudicada es África. El agua es un factor vital para la salud e, incluso, es un motor por la economía, ya que las enfermedades relacionadas con el agua en mal estado influyen en el absentismo laboral.

Fuentes:

www.canalsolidario.org

zeitgeist

Zeitgeist es un documental producido por Peter Joseph, en el año 2007, presentando el concepto de una sociedad basada en la tecnologia y la abundancia de recursos.

El documental consta de tres partes. En la primera, habla dobre el cristianismo, en el cual se argumenta que este atre ciegamente y son manejados con facilidad, por la excusa de la religión. En la segunda parte, se estudia los atentados del 11 de septiembre, Joseph adegura que estos atentados fueron en realidad efectuados por algún tipo de poder de EEUU, con el fin de iniciar invasiones en puntos claves para el desarrollo de esta potencia, puntos claves como Irán, Afganistám e Iraq. El tercer fragmento habla sobre la política y la economía global.

Además, el film supone develar grandes mentiras históricas y actuales, esboza la existencia de mecanismos de dominación a través de las instituciones de control social como métodos de convencimiento y asentamiento social de la siciedad ante sus dominadores.